Sean Paul, ce fameux américain qui fait pleins de clips dégueulasses avec des femmes ni habillées, ni attirantes en général. Sauf que Sean Paul, bah il est jamaïquain. Un vrai qui y est né et tout et tout. Même sa femme, qui d’après Googleimages a des mœurs de même style, est une présentatrice de télé en Jamaïque. 

Alors qu’on a parfois l’impression que le quarantenaire squattent les scènes depuis un bon bout de temps, ce n’est en fait qu’en 2000 qu’est sorti son 1er album. Celui présentement écouté est son 3ème, le plus fructueux probablement par ailleurs. La fiche wikipédia mérite par ailleurs le coup d’œil, et atteste qu’il n’y a vraiment aucun modérateur sur ce site.

Le style « dancehall » trouve généralement très vite sa limite en album. Rare sont les groupes qui peuvent prétendre à ne pas faire juste une sorte de long titre linéaire découpé en une douzaine de pistes. C’est un fait beaucoup plus relativisable ici. La voix bidouillée de Sean Paul est agréable, ça ne fait aucun doute. De là à lui prêter un talent énorme, c’est un pas que nous ne franchirons certainement pas.

Mais l’ambiance est là. Les rythmes sont entrainants. Les musiques utilisés rarement trop lourdes. Le flow est souvent prenant. L’album ne mérite pas d’être écouté plus que de raison, mais si vous êtes en panne d’inspiration pour de la musique de soirée dansante, cela fera l’affaire.

Le titre n’est pas du au hasard sur ce 5ème album. En effet, à force de trainer en France, il finit par y construire sa carrière, et ses nombreuses collaborations montrent que les artistes locaux sont ravis de l’avoir ici. 

Le reggae a tendance à vous endormir? Vous lasser? C’est un peu tout le temps la même chose. Puis bon c’est lourd de la basse, de la basse et que de la basse.

Il va être temps de vous taire bande méprisants. L’album que vous avez là défonce tous les clichés à gros coups de tatanes dans la tronche. Vous avez peur que ca se répète, bim t’as pas lignes de basses similaires, pas plus que le chanteur ne reste pas sur une tonalité monotone. Vous vous endormez? Bam, t’as un titre sur deux qui te met de la guitare dans les oreilles avec une telle puissance que tu penseras avoir switché avec un Cd de rock. Puis la basse, ca vous gave? T’inquiètes pas mon cochon, t’as la plus belle voix de la Jamaïque qui se met à disposition pour te faire rêver, sans compter l’instrumentation géniale ou les collaborations comme sur le titre Paris Rockin’.

Alors, en somme mon bonhomme, tu vas sur internet, tu commandes cet album, tu le paies par ce que t’est pas un voleur, ou tu l’empruntes à une médiathèque, et tu paie le trip d’écouter ce qui est à mon sens le meilleur album de reggae que j’ai pu entendre. Et après tu viens me dire merci de t’avoir si bien conseillé.

Gnangnan, vous connaissez ce mot. Désormais, vous serez en droit de le remplacer par Mishka. Si il s’agit là d’un premier album, il est regrettable que ce ne soit pas son dernier, loin de là même!

Evidemment, toute l’aura qui entoure ce mec est surement ce qui lui a permit de survivre dans le monde de la musique et de continuer ses agissements d’une violence auditive rare en toute impunité. Car le bonhomme a été élevé par ses parents et avec ses soeurs sur un bateau, voyageant d’île en île comme un pirate, ou une famille d’idiots un peu plus « couillu » que la moyenne, qui va couter bien cher au contribuable quand elle voudra faire pareil près des côtés somaliennes et se fera prendre en otage par des véritables pirates. De plus, notons que ce gars fait de la planche à voile à haut niveau tout en ayant des dreads, aboutissant ainsi à une coolitude sans équivalent. Qui sait, peut être même que Brice de Nice est sa biographie.

Oh putain le cliché!

Quant à sa musique, elle répond aux clichés avec la même assiduité que Mishka: en fonçant dedans. Car oui, comme la pochette le laisse penser, le chanteur gratouille guitare et autres sans aucun talent ni travail et chante par-dessus, comme le plus banal des touristes français ou espagnols en auberge de jeunesse (car il faut bien admettre que ce sont les 2 pires nations de tocards de touristes dans le monde). 

1/10

Vraiment pratique d’écrire sur un groupe allemand quand ca fait 8 ans qu’on se traine un niveau de collégien en LV Schwarzenegger. Par ce que pour trouver quelque chose sur eux, que ce soit en anglais comme en français, il faut s’accrocher. Alors évidemment ce n’est pas un de ces groupes totalement inconnu en France dont on aime bien vous parler pour faire les malins, mais tout du même, on constate que très peu d’informations sont disponibles. Et pire encore, pour peu que vous incluiez « music monks » dans votre recherche Google, vous tombez sur la population dans tel ou tel monastère. Par contre, pour acheter en ligne leurs Cds, aucun problème. 

Alors pour la bio, comme on dit, ça sera le minimum syndical. Catalogué comme ayant un style dance reggae hall, ils ont cependant créer un genre à part, rien que par le fait que leurs titres sont souvent germanophones. Formé en 1998, 1er album en 2001, 2ème en 2003, le groupe enchaine les festivals prestigieux à partir de là.

Trombone, claviers, chanteurs, basse, batterie, percussions, saxophone, guitare, on ne manque de rien. C’est posé, c’est festif, c’est dansant, c’est bucolique, c’est plutôt contradictoire ce que j’écris. En plus ça n’a rien de bucolique. Raaaaaaahh, me voilà contaminer par l’épidémie connu sous le nom de « jebalancepleinsdemotsoriginauxetévocateursdetoutetrienenmêmetempslite », maladie souvent suivie par la « jecompareavectoutuntasdegroupespourmettredesliensparmilliersetfaireduclicmaisavanttoutmontreràtoutlemondeàquelpointjesuisgéniallite » (le lite, c’est pour que vous compreniez bien que c’est une grave maladie qui chaque année affecte de plus en plus de journalistes, mais on en parle pas car les seuls capables de le faire en sont touchés, du coup ils passeraient sérieusement pour des cons).

Bon alors disons juste que c’est très rythmé, ça vous donne la joie au cœur et, pourquoi pas, vous fait danser. Un album qui instinctivement nous porte à croire que ce groupe doit être génialissime en concert. On sent une recherche esthétique puisant ses racines dans la culture reggae mais aussi d’autres horizons plus diverses. Et pour ceux qui croient encore que l’allemand est une langue rude et désagréable, j’espère que cela vous fera changer d’avis.

Dans cet jungle de bons titres, le « Shake Baby Shake » représente bien le caractère léger du groupe, tout en exploitant pleinement les immenses capacités des 10 musiciens et chanteurs.

6.5/10

Voici un groupe de reggae fondé en 1977 dont on en entend malheureusement pas assez parler. Comme vous pouvez l’imaginer, ils sont jamaïquains, et « Back in the black ark » est leur 11ème album et dernier en date. Pour information, le Black Ark est le studio de Lee Perry où furent enregistrés les premiers albums des Congos, avant de disparaitre dans un incendie. Lee Perry est celui qui a lancé les Congos mais aussi Bob Marley, au passage.

                                     Est-ce qu'il fallait vraiment préciser qu'ils étaient Jamaïquains?

Avec 30 ans d’expériences dans les pattes, on aurait eut du mal à s’imaginer que les Congos fassent une mauvaise production. Et effectivement, ils tapent dans le haut de gamme. Bien sur, on évitera pas quelques chansons avec un refrain et une basse se répétant sur 4 minutes, mais existe-t-il un album de reggae évitant cet écueil?

Plus très jeune mais toujours aussi frais, les membres sont plus proches du paradis que du placenta mais c’est une chose impossible à savoir en se basant uniquement sur l’écoute. Non seulement les voix n’ont rien perdu en vitalité, mais la musique est tout aussi énergique, et on ose pas un seul instant imaginer que ce ne soit pas le cas en concert.

J’avoue ne connaître que de nom « Heart of the Congos », leur 1er et mythique album, mais au vue de la qualité de « Back in the black ark », je n’ose pas imaginer vers quels cieux il peut bien vous envoyer. Mais, pour l’instant, contentons nous de ce dernier album, accessible même aux plus farouches opposants du reggae.

8/10

N'oubliez pas de regarder le clip qui nous montre bien à quel point ce pays est magique.